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Hayao Miyazaki - 駿宮崎

21/09 | Culture | Auteur: Anaïs D

    Considéré comme l’égal d’Osamu Tezuka, Hayao Miyazaki est fort d’une grande carrière. Son succès provient surtout des thèmes qu’il aborde.

Né le 5 Janvier 1941 à Tôkyô, son œuvre sera influencée par la Seconde Guerre Mondiale qui a marqué son enfance. Son père dirige alors une entreprise qui fabrique des gouvernails pour les avions de chasse, c’est ainsi que Miyazaki développera une passion pour tout ce qui vole (que l’on retrouve dans beaucoup de ses films).

Son intérêt pour l’animation croît tout au long du lycée. Amateur d’Osamu Tezuka, il est aussi fasciné par le premier long-métrage couleur distribué au Japon (Hakuja Den –La légende du serpent blanc-, Taiji Yabushita, 1958), il décide de devenir artiste à cette époque et commence par dessiner des avions, les personnages viendront plus tard.

Il est d’abord employé en 1963 à la Toei Doga pour laquelle il travaillera sur de nombreux projets impliquant des séries TV (Shonen Ninja Kaze no Fujimaru -Fujimaru, le garçon chevalier du vent-, par exemple) ou des longs-métrages, notamment Horus, Prince du Soleil en collaboration avec Isao Takahata (Le tombeau des lucioles). Après avoir quitté ces studios pour rejoindre Takahata chez A-Pro en 1971, il effectue un voyage en Suède ; pays scandinave dont on distingue les paysages dans certains de ses futurs films comme Majo no Takkyubin (Kiki, la petite sorcière, 1989) où la ville de Koriko est en fait basée sur celle de Stockholm. En 1979, Miyazaki réalise son premier long-métrage intitulé Cagliostro no shiro (Le château de Cagliostro) puis commence l’écriture, en 1982, du manga Kaze no Tani no Nausicaä qui s’étalera sur environ 12 ans. La reconnaissance débute lorsqu’il est nommé réalisateur pour l’adaptation animée du manga.

En 1986 sont créés les studios Ghibli pour produire Tenku no shiro no Laputa (Laputa, le château du ciel). C’est en 1988 que sort son fameux film Tonari no Totoro (Mon voisin Totoro), ce personnage deviendra l’emblème des studios. L’année précédant l’énorme succès Mononoke Hime (Princesse Mononoke, 1997) sont signés des accords Disney et les studios Ghibli formant ainsi le groupe Disney-Tokuma, chargé de distribuer les longs-métrages Ghibli dans le monde. Mononoke Hime va lui apporter une renommée mondiale, confortée avec Sen to Chihiro no Kamikakushi (Le Voyage de Chihiro) en 2001, qui est couronné aux Oscars en 2002. Plus tard, il réalise Haru no Ugoku shiro (Le Château ambulant, 2004), adaptation d’un roman de Diana Wynne Jones.

Les films de Miyazaki ne sont pas seulement destinés aux enfants (qui n’a jamais voulu faire un câlin à Totoro…). Malgré la présence enfantine dans la plupart de ses œuvres, les messages délivrés sont polyvalents. L’artiste fait souvent référence à l’écologie mais dénonce aussi la violence humaine. L’ambivalence règne, on peut trouver des « méchants » avides de pouvoir qui hébergent tout de même des lépreux ou des prostituées sous leur toit, comme Dame Eboshi dans Mononoke Hime. Miyazaki aussi nous permet de réfléchir sur notre condition et les implications de nos actes sur l’environnement. Enfin, on trouve toujours un endroit paisible et verdoyant loin de la civilisation et de la présence de l’homme.